在加入Gap Year計畫之後，我們得以旁聽大大小小的會議，不論是每週二召開的業務協調會議與行政會議，或是我們亂入各組的組會，最先吸引我們注意力的，就是關於藝術節的討論。不論是從年初的TIFA或是到剛落幕的秋天藝術節，我們發現藝術節是場館運作的核心部分之一。不論是從節目策畫，行銷宣傳，乃至呼應場館的任務宗旨，都關乎到不同部門，乃至人員對藝術節的不同想像。

　　有人認為藝術節可以協助場館與觀眾溝通，有人認為藝術節可以傳達議題與關懷，也有人認為藝術節的命題是一種侷限，藝術節也可能成為場館在打造品牌上的意外的障礙。

　　面對這樣的不同看法，我們決定以這個「藝術節了沒」的工作坊，來和大家分享我們的看法，同時也邀請大家和我們一起想像場館在安排節目上的可能。

　　國表藝在2021年整合了三館一團的的演出資料，放置到「數位典藏系統」上。而其中兩廳院近35年的資料皆可詳細查閱，也比起過往要在表演藝術圖書館翻閱紙本文獻，更加方便。這個資料庫成了我切入歷史的途徑，然而還是有一些需要下苦功的地方。裡面除了有演出名稱、演出時間與相關印刷品的圖檔外，卻沒有額外整理一個「藝術節」或是「系列節目」的標籤，所以要找尋該年度的藝術節，則必須要將整年的演出調閱出來，然後一筆一筆過目，再根據關鍵字進行打撈。自開館以來，每年度兩廳院大約主辦60到80檔節目，但三十五年累積下來也是相當可觀。

　　若把現在「藝術節」的概念，放到歷史之中，則需要做一些調整。過往比較少將「藝術節」直接放在系列節目名稱裡面，我私自推測，這大概是TIFA以降之後的命名邏輯，過往通常會直接點出該系列節目的主軸與性質，這我們稍後會詳談。不過，我放寬了對藝術節的定義，只要是「一系列經過策劃並有共通性的節目（活動、講座）」都將被我納入討論的範疇。

　　但我只聚焦在兩廳院的「主辦節目」上，因為這更能反映場館的意識，除非特別提及，我也不特別納入NSO的系列節目。而系列節目的場地不一定只發生在兩廳院，過往也有許多同一檔節目在不同場地演出的情形，所以場地意義上的「兩廳院」也不是我們要考量的因素。

　　時間上，我刻意挑選了自1988到2007，兩廳院的前二十年，聚焦時間，以利看出變化，再者，2007年以後的兩廳院大家相對熟悉，所以到下一個部份我們會再深入討論。另外，我沒有計入1987年開館時期的系列節目，因為他的性質較為特殊，並不是場館長期的策劃邏輯，所以我有所略去。

　　首先我們看到的是「藝術節數量」為單位的圖表，可以看見兩廳院的藝術節數量起伏非常大，這反映的也是每一年所推出的藝術節有許多不同，可能這一年有的，下一年就沒有了，隔年又多出了一些新的。

　　又可以看見，在「以音樂為主的藝術節」數量上，到了2000年前後一直都是大宗。而在命名與挑選邏輯上，分成兩大部分。第一部份是培養藝術新秀的系列節目，例如從1990年開始，推出的「樂壇新秀系列」，便是以整年度規劃不同樂器的新銳演奏家，讓他們有登台的機會。每一年的數量在15到20檔上下，相比較其他領域（戲劇、舞蹈）在扶植新銳藝術家（實驗劇展、實驗舞展）的計畫上，音樂的場次與規模是更為浩大的。

　　關於以「藝術節節目總數」來看，同樣可以看到音樂節目在2000年以前一支獨秀，我們也可以從個別節目命名的邏輯上發現，場館透過這些音樂節目傳達的是一種「品味」，常出現的詞彙類似「浪漫」、「頂尖」、「選粹」、「精選」、「雅韻」、「風情」、「巨人」等等。在這樣的鋪排之下，放眼望去的兩廳院的確是高不可攀，這也大概成為大多數人對於兩廳院最初的印象以及批評，總覺得兩廳院帶有某種傲氣，自是甚高的氣氛。我想如果是在這段時期接觸兩廳院，的確會有這樣的看法。然而兩廳院也在2000年前後面臨轉變。

　　我們可以發現，在2000年之後，適逢兩廳院15周年以及20週年，「綜合類別」的藝術節異軍突起。這種藝術節比較符合我們現在的認知與想像：裡面會有不同種類的藝術，但還沒有發展出核心的概念，他們僅僅是因為「週年慶」這個概念而被放在一起。所以我認為，2000年以後的兩廳院，慢慢的從「品味」走向了「大眾」。然而「大眾」並不代表節目上的通俗，兩廳院仍然持續經營不同的系列節目，但更有意識的在大型綜合性藝術節之中，改變自己的姿態，邀請更多人的加入。

　　我們以2002年兩廳院十五周年系列節目來看，裡面的演出內容縱橫東西，幾乎是兩廳院一整年節目的規模。從內容與形式上看不出有什麼主題，因此可以推測這一系列節目並不是追求內在的共鳴，而是在於他們共同被陳列出來的氣勢與節慶感。而正是透過這樣的節慶感，企圖對表演藝術陌生的觀眾，邀請他們進來。

　　綜合以上兩例，我認為兩廳院在這個時期企圖以節慶的有限性與震撼性，來吸引更多觀眾進入劇場。然而華麗的表象背後是大量的花費，對於節目製作的消耗，這也讓兩廳院停下腳步思考，究竟這是一個長久之計嗎？以及這是場館的目標嗎？從歷史的後見之明來看，可以發現他們也做出了選擇，廣場藝術節如今也不再舉辦。

　　兩廳院從2000以前以「品味」做為號召，一直到2010年代以前的朝「大眾」靠攏，接下來的兩廳院究竟會繼續用藝術節端出什麼菜呢？這值得我們期待與檢視，在將近年底的時候，公告了迎接35週年的形象廣告，我也邀請大家用剛剛我們討論的角度，檢視、或者說是猜測，兩廳院的下一步。

　　首先，我想先請大家從自己最直觀的想法，從上面的動詞與名詞，各選一個最能代表自己心目中藝術節的搭配。例如你可以寫，我認為藝術節是「拓展」「視野」、「呈現」「議題」……皆可。

　　接下來，我想請大家回想自己有沒有曾經擔任藝術節中的什麼角色，可能你曾經擔任演出團隊，策劃人員或是行政人員，或是觀眾也可以，如果從來沒有參與過也可以。然後如果可以，你會想要擔任什麼角色，並用一句話描述你想要做到的事情。如果你想當觀眾，你可能會想要一次看完所有的節目；你可能也會想要擔任演出團隊，去試試看從不同角度參與藝術節，這些都可以。

　　接著，我幫大家整理了藝術節可能具備的功能，請大家試著排序，認為那些事情對你來說是一個藝術節該做的事情。而格子有限，不見得可以把所有任務放進去，所以有一些必須捨棄。所以大家待會可以和組員分享，究竟你認為藝術節重要的部分為何，哪些是你已經捨棄的？

　　我們已經整理完大家對藝術節的看法，接下來我想邀請大家成為場館的角色，試著安排一年的節目。

　　我想請各桌的Gap Year成員幫忙拿一下桌遊的板子和卡牌。現在你們各組是一座新成立的場館，現在除了北中南三館之外，北藝與其他新場館都已經在籌備了。面對這樣的多場館時代，你們要扮演節目策劃的人員。

照片提供｜國家兩廳院　平面攝影｜周嘉慧